Me suena

Estaba escuchando "La Colina de la Vida" y me acordé de este video.

El dato: la aparición momentánea de León Gieco. Excelente.

Saludos, Bledo.

Se armó la Gorda

Bueno, bueno... Lo que sigue es un post-indignación, en el cual, los que estén de nuestro lado van a salir parados, y los de la vereda de enfrente pueden ir haciendo un pozo, llenándolo de agua y tirándose adentro.

¿Como viene la mano?, pues resulta que Fito Páez, en una entrevista en el diario Clarín (no me vengan a decir que Fito está en contra de la ley de Radiodifusión ni a favor de la dictadura, es una nota de música), dijo lo siguiente (extracto de la nota):

"El cantante argentino Fito Páez lamentó que Buenos Aires le permita al guatemalteco Ricardo Arjona alcanzar un récord de 35 conciertos en el mítico estadio Luna Park y a un icono del rock local, como Charly García, sólo dos.
Páez dijo que "cuando la ciudad le da 35 Luna Parks a Arjona y a Charly García le da dos, tienes que pensar qué significan la política, los diarios en esa ciudad, en la que hay valores que fueron aniquilados".
Enojado, desencantado y decepcionado, el cantautor afirmó que "soy un tipo que ama este lugar, que defiende sus cosas más auténticas y brutales, pero nunca la aniquilación cultural y el vaciamiento de ideas"."

A lo que el pelmazo de Arjona le contestó (en otra nota en el diario Clarín)

"Ante los cinco sentidos de cualquiera que los tenga exactos, sus comentarios no serán más que un alarde melancólico, visceral y resentido de alguien al que sólo le queda hablar"
"Puede ser que usted mismo se crea su farsa de intelectual osado, pero detrás de su arrogancia habita el irrespetuoso dictador de creerse dueño de las decisiones populares"
"Ya quiso usted ser Charly García, después quiso ser (Pedro) Almodóvar. Lamentable lo suyo señor. Lamentable."

Empezamos.
En primer lugar, es de admirar la capacidad del señor Arjona para escribir cartas, que supera ampliamente su capacidad para escribir canciones. ¿Te parece que nó?, ¡ejem!... estamos hablando del señor que escribió: ..."y levantarle la falda a la gorda del barrio "...

Segundo, ¿que tiene que andar diciendo Arjona de como son las cosas en Argentina?, siendo que el no tiene pito que ver, si un artista ARGENTINO dice que Charly García se merece muchísimos más Luna Parks que el pelele de Arjona, la opinión que vale es la de Fito, además Fito no habla por hablar, sus razones tendrá para decir eso, y muchos de nosotros sabemos cuales son, él estuvo mucho tiempo al lado, no solo de Charly, sino de muchos grandes artistas argentinos, lo que le da la experiencia necesaria para poder hablar con algún nivel de autoridad, cosa que Arjona no tiene en absoluto, ni siquiera para levantar un dedo en contra de Fito Páez.

En tercer lugar, ¿qué estaba haciendo Arjona cuando Fito escribía "El Amor Después del Amor", ó "Ciudad de Pobres Corazones"?, ¿ó cuando tocaba con Charly García, Luis Alberto Spinetta, y Joaquín Sabina?, ¿cuándo Arjona estubo siquiera cerca de componer canciones del nivel de "Mariposa Teknicolor" ó "El Diablo de tu corazón"?... Ahh, si, ahora me acuerdo, Arjona estaba escribiendo: "Te voy a comprar un helado caliente", "Tu amor es veloz como una tortuga", "Voy a subir a lo alto de una montaña plana". No, mentira, eso fue una exageración, en realidad las letras iban así:

"Acompañame al silencio
De charlar sin las palabras,
A saber que estás ahí y yo a tu lado.
Acompañame a lo absurdo de abrazarnos sin contacto,
Tú en tu sitio yo en el mío
como un ángel de la guarda,
Acompañame a estar solo…"

Pero bueno, hay que reconocer que la culpa de los 35 Luna no es enteramente de Arjona, pese a su épica capacidad de escribir canciones inverosímiles, buena parte de ella es de la gente que permite que se presente en el Luna, son, en fin, sus seguidores los que posibilitan esto. ¿Es justo?, mmm... Veamos... Por un lado Charly, con Sui, Canción para mi muerte, Rasguña las piedras, los 70... Por el otro "Una lágrima negra rodaba en su mejilla. Mientras que el retrovisor decía: "¡Ve qué pantorillas!". ¿Es preciso seguir?...

Me enojé, y por ahí me olvidé algo de lo que originalmente quería decir. Pero al menos me saqué la bronca. No quisiera cerrar la nota con algo tan banal como esto, pero creo que la situación lo amerita.

¡Aguante el Rock Nacional!

Saludos, Bledo.

Festival de Rock en Laguna Paiva 27-02-2010

Se realizó en Laguna Paiva, el día 27 de Febrero, el festival de rock organizado por los integrantes de Mala Reputación (banda local), y que se había estado posponiendo desde hacía ya una semana.
En el mismo, que se realizó en el patio exterior de la Sociedad Italiana, se presentaron artistas locales y zonales; ellos fueron (en orden de aparición):

• Mitos
• Edu y Beto
• RH
• Kilómetro 19
• Mala Reputación

Entre algunas de las bandas que actuaron, se pueden comentar algunos sucesos importantes:

Mitos, ¿un nuevo ordenamiento de Estado Neutral, o una revisión de la banda original?:

Aquellos memoriosos bohemios de la noche paivense recordarán que hace algunos años atrás, se había presentado una banda en nuestra ciudad bajo ese nombre. Más precisamente en un fogón de la EET 458. Aquella banda original, fue más un experimento que alguna otra cosa, integrada por Julián Sosa, JD Límido y Sebastián Vanzini, tuvieron una única presentación. ¿Será ésta la vuelta del Mitos original pero con una lavada de cara, al estilo Creedence?.
Por otro lado se puede decir que luego de la disolución de Estado Neutral, se forma el actual Mitos, con la adición de Sebastián Vanzini (ex solista) en voz, y de Nicolás Soria (¿ex?, ¿actual? integrante de NEMBA) en guitarras. ¿Estamos frente a un PorSuiGieco de acá?

Edu y Beto, el regreso de los dúos:

En su primera presentación en vivo, nos deleitaron con interpretaciones de temas de Divididos, Beto Gaitán y Eduardo Rostirolla, asiduos referentes del rock local. Un despliegue de habilidad que nos dejó a todos con hambre: interpretaron sólo dos canciones. Anticipando el futuro, creo que veremos más de estos muchachos, con una impronta que nos lleva a los inicios del rock nacional: un sonido crudo y limpio, canciones más que rockeras. Pedro y Pablo versión 2010.

Factor Metal:

RH hizo su entrada en escena con un sonido pesado y crudo, con la voz más ronca de la noche, completaron su repertorio de canciones propias, con un baterista que brilló en la noche despejada del Sábado, y con hinchada propia, el paso del grupo aportó aún más variedad a una velada que tubo un poco para todos los gustos.

Pappo sigue vivo:

El grupo Kilómetro 19 presentó un repertorio a puro Pappo's Blues, como parte de un tributo al Carpo. "Lo mejor del Heavy Nacional" en su máxima expresión. Fervientemente acompañadas por el público. Extenso repertorio de canciones, terminaron la noche más que aplaudidos. Para la próxima invitan a Viticus para "El tren de las 16".


Punk de salida:

Mala Reputación se encargó de cerrar la noche, con sus habituales seguidores, y al ritmo de clásicos del Punk Rock nacional, como "Espadas y Serpientes" y "Ya no sos Igual". Un sonido recurrente, ya probado efectivo en muchas ocasiones respalda a la banda que se tomó en bandera la organización del festival. Gracias a ellos, todo lo anterior. Un ejemplo a tener en cuenta, si es que detrás del escenario las cosas fueron tan bien como delante.


Invitados en el escenario: Como es sana costumbre en el rock, las invitaciones a tocar están a la orden del día, así es como Mitos invitó a Gustavo Orellano para acompañarlos a cerrar su presentación. Edu y Beto invitaron a Facundo "Cuervo" Miranda a dirigir las riendas en "Como un cuento". Lo propio hizo Kilómetro 19 con el cantante de RH (ese extraño personaje de voz grave, que nos hace acordar al Chango Spaziuck).

En el apartado de sonido, no hace falta decir más que que los encargados fueron Pablo y Ramiro de "La Jarana DJ", ellos y sólo ellos podrían haber llevado a cabo la tarea a cargo. Impecable.

¿Qué faltó?: En realidad no mucho, es que cada vez se pulen más y más este tipo de eventos al tiempo que las bandas participantes van ganando más experiencia, pero si hay algo que decir, bien podría ser que la iluminación arriba del escenario, aunque cumplía con su propósito, podría haber sido un poco (apenas) mejor. Pero eso creo es cuestión de gustos, hubiese sido mejor apreciar una columna de luces, pero tal vez por motivos económicos o de tiempo no se pudo.
En cuanto a la organización, ellos dirán como les fue. Se sabe que es difícil llevar adelante algo de este estilo en Laguna Paiva sin la ayuda de nadie, o al menos, de nadie con una autoridad real en el tema. Es así, uno dice que va a organizar un Festival de Rock, y te miran con desdén... Pero es normal, y aunque no sea bueno, estamos acostumbrados.
El público, se comportó bien, ¿por qué no habría de hacerlo?, y acompañó el espectáculo de manera apropiada (por lo que realmente no hizo falta la actuación de los agentes policiales destinados a aportar el elemento seguridad al show). Volviendo al público, éste podría haber sido un poco más abundante, pero al menos estuvieron todos los que apoyan a las bandas, y eso es más importante.

Así finalizaba la noche de Rock de Laguna Paiva, esperemos vengan muchas más, como siempre ahí estaremos con El Bardo Pinta Solo.

Fotos y videos del evento, como siempre, gracias a nuestros enviados especiales:

Saludos, Bledo.

Festival de Rock en Laguna Paiva

El día 27 de Febrero se realizará en la ciudad de Laguna Paiva un festival de rock, más precisamente en la Sociedad Italiana, (cita en calle: al lado de Utopía) las entradas anticiapadas tienen un valor de $5, (a falta del rengo nos conformamos con eso).
Actuarán:

              - Mala Reputación
              - Kilómetro 19
              - RH
              - Mitos
              - Y otros

Las puertas se abrirán a las 21:30hs. Las entradas están a la venta en Kisoco "Junior", en calle Ingeniero Boasi, entre Belgrano y Saavedra.

Saludos, Bledo.

Más innovaciones de la Web 2.0

No es un secreto que la Internet se ha modificado y mucho a lo largo de estos últimos años. Fruto de ese progreso nos encontramos hoy con un sinnúmero de aplicaciones basadas en la web, una de ellas, llamada GrooveShark es la que nos atañe el día de hoy.

¿Qué es GrooveShark?, digamos que es un reproductor de música tipo Winamp, pero incrustado en el ciberespacio. Es como una radio OnLine que te permite crear en tiempo real una lista de reproducción y luego escucharla. Lo mejor de todo es que es gratis, bah, nada es gratis, tiene un par de anuncios en la página, pero si podes hacer caso omiso de estos ads, te vas a encontrar con una aplicación más que interesante.

Un par de cosas buenas es que puedes guardar tus playlists o bien acceder a cientos de ellas subidas por otros usuarios. Tiene también un buen número de artistas de habla hispana.

En fin, si te animás a salir del Facebutt por un ratito, tal vez encuentres en GrooveShark una buena compañía.

Saludos, Bledo.

Incursionamos en el mundo del vídeo

Me enorgullece en presentar el primer video creado íntegramente para el blog. Se trata de una recopilación de videos e imágenes al son de "Cada loco con su tema", del cantautor catalán Joan Manuel Serrat.

El video fue concluido luego de un par de semanas de trabajo de edición, y se requirió para su creación un total de 89 clips de video y 32 imágenes de alta resolución, sumando un total de 1,3Gb de archivos multimedia.
Se recomienda ver el video en modo "Fullscreen".
Para aquel que no entienda alguna parte de la canción, debajo del video, les dejo la letra. Si alguna parte del mismo se torna confusa, favor de preguntar mediante comentario, dónde despejaré toda duda acerca del significado del mismo.

Sin más, disfruten el video.
Saludos, Bledo.

Letra:

Cada loco con su tema,
contra gustos no hay disputas:
artefactos, bestias, hombres y mujeres,
cada uno es como es,
cada quién es cada cual
y baja las escaleras como quiere.

Pero, puestos a escoger, soy partidario
de las voces de la calle
más que del diccionario,
me privan más los barrios
que el centro de la ciudad
y los artesanos más que la factoría,
la razón que la fuerza,
el instinto que la urbanidad
y un sioux más que el Séptimo de Caballería.

Prefiero los caminos a las fronteras
y una mariposa al Rockefeller Center
y el farero de Capdepera
al vigía de Occidente.

Prefiero querer a poder,
palpar a pisar,
ganar a perder,
besar a reñir,
bailar a desfilar
y disfrutar a medir.

Prefiero volar a correr,
hacer a pensar,
amar a querer,
tomar a pedir.
Antes que nada soy
partidario de vivir.

Cada loco con su tema,
que contra gustos no hay ni puede haber disputas:
artefactos, bestias, hombres y mujeres,
cada uno es como es,
cada quién es cada cual
y baja las escaleras como quiere.

Pero, puestos a escoger, prefiero
un buen polvo a un rapapolvo
y un bombero a un bombardero,
crecer a sentar cabeza, prefiero
la carne al metal
y las ventanas a las ventanillas,
un lunar de tu cara
a la Pinacoteca Nacional
y la revolución a las pesadillas.

Prefiero, el tiempo al oro,
la vida al sueño,
el perro al collar,
las nueces al ruido
y al sabio por conocer
a los locos conocidos.

Spinetta y las bandas eternas

 Les traigo un exelente resumen, de la mano del diario "Critica" del sohw del Flaco, 5 horas de puro Spinetta.

A los solistas les resulta más sencillo festejar un aniversario en su carrera, por ejemplo, las dos, tres o incluso cuatro décadas de trayectoria. Pero la tarea se les complica bastante a los artistas que tuvieron varios grupos, por la logística misma de reunir a tantos integrantes originales, músicos que pueden estar atravesando diferentes etapas personales, profesionales y hasta de salud. En la Argentina existen contados ejemplos, siendo quizás el “Festival del Amor” de Charly García el más famoso, por haber reunido en 1977 a Sui Generis, Porsuigieco y La Máquina de Hacer Pájaros en el Luna Park. Pero por entonces sólo tenía cinco años de carrera profesional, intensos, pero pocos. En cambio Luis Alberto Spinetta se animó a celebrar el viernes por la noche la impresionante cifra de 40 años de actividad, convocando sobre el escenario de un atiborrado estadio de Vélez a auténticas leyendas del rock argentino, como son los conjuntos Almendra, Pescado Rabioso, Invisible, Spinetta Jade y hasta Los Socios del Desierto (irónica vuelta del destino: la banda más reciente es la única donde falleció un integrante, el recordado baterista Daniel Wirtz).

El resultado podría describirse como un largo concierto en el formato del “... and Friends” que alguna vez plasmaron figuras como Eric Clapton, Bob Dylan y B.B. King. Esos espectáculos gigantes donde el anfitrión va tocando canciones de diferentes épocas junto a una sucesión de músicos. Pero la apuesta de Spinetta fue tan osada, ambiciosa y generosa que no debe haber muchos ejemplos similares, por el hecho de reunir por primera vez en décadas a cuatro grupos de antología, cuya influencia aún se puede palpar en las nuevas agrupaciones y solistas que surgen en el panorama local.

Para lograrlo, claro, era necesario sortear un desafío que seguramente le costó un buen período de dudas, marchas y contramarchas: armar la lista de temas. Y si reunir a las bandas ya era un apasionante dilema, a la hora de definir el repertorio el Flaco redobló la apuesta y decidió que el recital no fuera “apenas” el regreso de sus grupos emblemáticos y eternos. En efecto: además quería celebrar sus 40 años de carrera y su inminente cumpleaños en enero. En el caso de un artista como él, eso implica resumir la friolera de más de 30 discos. Visto en ese contexto, la impresionante duración que pasó la barrera de las cinco horas resulta una buena síntesis, a la vez que la gran duda de la noche era si había superado el antológico Obras de Pappo & Deacon Jones. En ese caso, no sólo sería un concierto antológico: también sería un récord.

En cuanto a la convocatoria, siempre se dijo que los seguidores de Luis Alberto Spinetta constituían una suerte de público de culto, fans incondicionales que, a lo largo de los años, no dejaban de estar al tanto de su ídolo, yendo a recitales y comprando discos, libros o revistas con la estampa del Flaco. En el pasado, incluso con la reunión de Almendra de 1980, esto se tradujo en un puñado de shows en Obras (un récord para la época), algún Luna Park y varias funciones en teatros céntricos. Pero nunca rozó, ni siquiera, la dimensión enorme, el poder de atracción de este recital, que congregó a una buena cantidad de gente entre quienes sí habían visto en vivo a algunos de estos grupos, y, también, a aquellos “chicos” (incluso unos cuantos cuarentones) que jamás habían presenciado un show de Almendra, Pescado Rabioso o Invisible, las tres gemas de la noche. El total, sumando invitados, alcanzó a llenar por completo el estadio de Vélez con 40 mil personas, gente erudita en “Spinetta-talk”, capaz de anticipar una canción con sólo oír los acordes iniciales (“Alma de diamante”) o los arreglos vocales de una introducción (“A estos hombres tristes”). ¡Y ni hablar del espectáculo surrealista que constituía ver un estadio entero recitando frases como “Muebles de pata de bronce” o “Las uvas viejas de un amor en el placard”!

SIN CUENTA. El repertorio finalmente alcanzó el total de 50 canciones, que arrancaron a las 21.50 y siguieron hasta pasadas las tres de la mañana. Primero con elegante chaleco negro y camisa blanca (luego se pondría un saco claro, quizás por el frío), Spinetta saludó con un sencillo “Buenas noches, ¡estoy muy emocionado!”, y pidió un aplauso para los músicos que convocó y no pudieron estar presentes, como Pedro Aznar, Lito Vitale, Frank Ojstersek, Mariano García Reynoso, Nicolás Ibarburru, Rafa Arcaute y Rodolfo Mederos, todos ex integrantes de alguna banda o álbum suyo. “Me los perdí, lo lamento”, dijo. Después confesó que le hubiera gustado versionar a Moris, Andrés Calamaro, el Indio Solari y Hugo Fattoruso (“el genio más grande que dio el Río de la Plata”, Flaco dixit).

Hecha la aclaración de todo lo que no iba a ocurrir en el escenario, presentó a los músicos de su grupo actual, dejando entrever que primero quería subrayar y mostrar con orgullo su sonido y estado actual antes de iniciar la esperada serie de flashbacks y saltos en la línea del tiempo. “Ha sido un trabajo duro –admitió– pero muy feliz”. Así, arrancó con el tema “Mi elemento”, de su último CD, Un mañana, para enseguida llamar al frente al primer invitado, el guitarrista Baltazar Comotto (a quien calificó como un “violero atómico”), para lucirse con gran desempeño en “Tu vuelo al fin”.

El conjuro de la magia del pasado comenzó a tomar forma con el primero de varios minisets armados sobre la base de grupos, álbumes o músicos determinados. A solas con el tecladista Diego Rapoport, entonces, sorprendió y cautivó con exquisitas versiones de “Ella también” y “No te busques ya en el umbral”.

Un breve salto en el tiempo condujo a dos joyas de su discografía solista de fines de los años 80: “Fina ropa blanca” y “La bengala perdida”, junto a su banda actual y –otra precisa y poética definición del Flaco– “un músico estratosférico”: Juan Carlos “Mono” Fontana. Otro flashback trajo recuerdos del primer disco de Spinetta Jade, y el mismísimo Juan del Barrio (“otro grande de los tecladistas que pasaron por Jade”) tocó los característicos colchones de sintetizadores de “Sombras en los álamos” (una rareza, por cierto) y el recordado hit “Alma de diamante”. Este tramo del concierto cerró con cuatro gemas más: “Psicocisne”, “Al ver verás”, “¿No ves que ya no somos chiquitos?” y “Cielo de ti”, donde se sumó Javier Malosetti y asomó como chiste de la noche la falta de superlativos para presentar a los sucesivos invitados. La gente se reía con complicidad cuando Spinetta mencionaba a “un talentoso” y aquí hasta se justificó explicando: “¡Les digo genios porque son una bola de genios!”.

SPINETTALANDIA Y SUS AMIGOS. Antes de llegar al tema número 25 y al casi obligatorio intervalo, se produjo una imparable sucesión de grandes invitados, como Fito Páez (“Las cosas tienen movimiento” y “Asilo en tu corazón”, del monumental La La La), Juanse (un enérgico “Adónde está la libertad” de Pappo), Gustavo Cerati (“Té para tres” de Soda, y “Bajan” de Artaud) y Charly García (“Rezo por vos”, ovacionado por toda la cancha). Ellos también cumplieron un sueño al compartir escenario y hacer temas antológicos, como bien dijo el propio Cerati.

En el medio de tantas celebridades, el tramo de evocación a los inicios heroicos del rock local incluyó “Mariposas de madera” de Miguel Abuelo y “El rey lloró” de Los Gatos (junto al ex Jade Beto Satragni), otro preciado hit de Artaud (“Cementerio club”, con su hermano Gustavo Spinetta en batería), un miniset de aquel discazo que fue Bajo Belgrano, junto a Leo Sujatovich, una versión de “Necesito un amor” de Manal hecha por sus hijos Dante y Valentino Spinetta “con todo amor y respeto aunque no sé si le gusta el rap” y hasta un homenaje a Charly con una inesperada versión de “Filosofía barata y zapatos de goma”.

ARRANCA EL DELOREAN. A casi tres horas del inicio, como un viaje en la máquina de Volver al futuro, la segunda etapa del recital presentó la sucesión de reuniones y regresos tan esperada. Nuevamente yendo de lo más reciente a lo más lejano, primero armó Los Socios del Desierto, con Javier Malosetti y Marcelo Torres, que hicieron tres temas: “San Cristóforo”, “Bosnia” y el hendrixiano “Nasty People”. Sonaron impecables y poderosos, tal como se recordaba de los años 97-99, pero la expectativa por llegar a la década del 70 ya se convertía, por parte del público, en ansiedad e impaciencia.

Y, de pronto, tras una larga pausa, llegó Invisible, con Machi y Pomo, reviviendo una música única, épica, progresiva, valiente, iluminada, aventurera e idealista. Tocaron cinco canciones, sumando a Lito Epumer para un brillante solo de jazz-rock en “Amor de primavera”, que no integró ningún álbum original, a diferencia del hit “Durazno sangrando” o los exquisitos (y ovacionados) “Jugo de lúcuma” y “Lo que nos ocupa es la conciencia, esa abuela...”.

Otra pausa para procesar y digerir el impacto emocional, y a la 1.20 de la mañana empezó Pescado Rabioso, con todos los integrantes (incluso Bocón Frascino, “uno de los genios más tapados” en buenos solos de guitarra rockera) y el cambio lógico de pasar a David Lebón a la guitarra e incluir a Guillermo Vadalá como invitado. Aquí fueron siete canciones en un desfile de psicodelia y rock lisérgico pocas veces visto en el mundo, con una poesía entre alucinada (“Serpiente viaja por la sal”), sencilla (“Hola dulce viento”), directa (“Credulidad”) y enérgica (“Me gusta ese tajo”, “Despiértate nena”).

Ya eran casi las dos, y Spinetta advirtió: “Esto no termina acá”, y presentó “con orgullo” (tras una nueva pausa) a Almendra, el comienzo de toda esta historia, el alfa y omega de toda una época de ideales y espíritu de libertad donde todo estaba por hacerse. Fue el único tramo donde asomó un sonido irregular, quizás producto de tantos movimientos en escena, pero aún así fue un elixir ver en vivo a temas como “Color humano”, “Fermín”, “Hermano perro” y una versión absolutamente perfecta y altamente emotiva de “Muchacha ojos de papel”, con todo el estadio de pie, sin poder creer lo que estaban presenciando: nada menos que un sueño hecho realidad.

Párrafo final para los bises, con Ricardo Mollo sumándose al flamante “8 de octubre” (con las remeras de la fundación Conduciendo a Conciencia) y un cierre con hits de los años ochenta como “Seguir viviendo sin tu amor”, “Yo quiero ver un tren” y “No te alejes tanto de mí”.

Seguiremos de cerca la aparición de alguna grabación de este espectacular show, saludos, Bledo.

Pequeñas anécdotas sobre las instituciones

Buenos días a todos, volvimos de las vacaciones y estamos listos para seguir con el blog. En este caso, un post musical, el primero de una serie de post relacionados con esta temática, ¿de qué se trata?, les cuento: la idea es que hagamos un repaso por las bandas y autores más importantes de aquellos primeros años de nuestro Rock Nacional, contado por los mismos artistas que participaron de esos hechos, extraídos de algunos libros, algunas revistas del año del quinoto, y alguna referencia de la World Wide Web.

El artista del día de hoy: Mauricio Birabent, más conocido como "Moris"

Moris: Había algo muy importante para todos nosotros en ese momento, no estaba la sensación como hoy, que si yo grabo una buena canción puede tener un buen éxito, que la puede pasar la radio, que te auspicien... Era como estar haciendo canciones para un publico inexistente, para radios inexistentes, para conciertos inexistentes, no había grandes productores ni grandes recitales, era como un bebe recién nacido, por eso a veces pienso que esa época es muy parecida a un nacimiento, ese bebe que nace, no sabe nada y esta totalmente ajeno al mundo social, creo que en cierta medida por mas que nosotros queríamos triunfar, estábamos muy ajenos al mundo social, no nos importaba. En ese momento nosotros no sabíamos nada. Lo único que sabíamos era la vida que vivíamos, no había ninguna información como puede haber hoy. Tal vez en esa realidad era posible crear algo muy puro por un lado, muy ingenuo por otro, pero al mismo tiempo algo que tocaba las conciencias, que tocaba el corazón de la gente. "Espérame entre el ruido", también se Ilamaba "Sexo". En ese tema planteaba que el hombre era mas que un sexo y su cedula de identidad, porque en esa época si tenías el pelo largo te decían que eras homosexual. Un día me detuvieron porque era muy tarde y me Ilevaron a la comisaría de Suipacha, la misma en la que había estado en la época de Los Beatniks. El comisario me hace pasar a su despacho y me pregunta: "¿Usted que anda haciendo por la calle a las cuatro de la mañana?" "Paseando", le contesto. "¿Usted, que hace?” “Soy músico". "¿Que música?" "De protesta". Ahí empezamos la discusión. Le dije que yo protestaba contra el militarismo, la represión policial y se puso verde. Me dijo: "¿A usted le parece andar con esa pinta de marica con ese pelo largo?” Entonces lo único que hice fue señalar con el dedo detrás de él, se dio vuelta y le dijo al cabo: "¡Sáqueme este tipo de acá!". Detrás de él había un cuadro gigante de San Martín con todo el pelo enrulado que le caía por la espalda. Recién ahí entendió que yo tenía el mismo pelo que su ídolo. Me soltaron inmediatamente. Esto va a cuento que nosotros éramos muy pensantes, estábamos todo el día creando, porque en realidad la única arma que teníamos era el pensamiento.

"De Nada Sirve" 

(no pongo Escúchame entre 

el ruido porque ya lo puse en un post anterior)

Eso es todo por hoy, saludos, Bledo.

¡Chupáte esta mandarina!

El Flaco Luis Alberto Spinetta toca en Vélez con sus ex-bandas, no, no es en joda, no, no se si tocará Muchacha, pero lo que sí se es que estos porteños tienen más suerte que Alejandra Pradón (la que se cayó del edificio ¿recuerdan?).

A lo largo de la historia ha habido recitales memorables, éste es simplemente WOW!.

"El Flaco se presentará en Vélez acompañado por músicos de las formaciones que integró y también por artistas invitados.
Almendra, Pescado Rabioso, Invisible, Spinetta Jade, Los Socios del Desierto y su período solista que nació a partir la edición de su álbum "Privé", son los diferentes estadíos musicales por los que atravesó desde sus inicios.
En el concierto que dará en Vélez, cuyas entradas pueden adquirirse a partir del lunes 26 de octubre, el cantante, guitarrista y compositor revivirá las canciones más significativas de una prolífica e intensa trayectoria."


Sin palabras...

No todo lo que brilla es oro

Se realizó el día Sábado 17/10 la selección de los artistas a participar en la 14ª Fiesta Nacional del Ferroviario.
El evento contó con la participación de una gran cantidad de artistas locales, divididos en varias categorías, de los cuales uno por categoría pasará a formar parte de la fiesta el 07/11. Hubo grupos de baile, solistas y bandas, las cuales se presentaron a lo largo del espectáculo que tubo una duración de 5 horas aproximadamente, teniendo en cuenta que comenzó casi una hora tarde (lo que empezó a pasar cuenta allá por las 2:00 AM). La presencia del público se hizo sentir ya que los pocos asientos disponibles estaban colmados, incluso antes de que empezara el show, y por supuesto no faltó la gente que llevaba sus propios sillones, como es costumbre en estos eventos.

Lo que a nosotros aquí en El Bardo Pinta Solo nos interesa realmente, son las bandas de Rock, y en ese rubro seleccionaron a Mala Reputación, por lo cual le enviamos un fuerte saludo, y les deseamos lo mejor para el 07/11, realmente se merecían ganar por su actuación.

Ahora sí, como es costumbre, llega la parte donde se apagan las cámaras, la parte donde se muestra la hilacha, la parte donde el gatito muestra los dientes, en fin, la parte en dónde tenemos la oportunidad de marcar eso que salió mal, eso que no se nombra en los medios, pues para eso estamos en Internet.

El caso de hoy, no se atañe a problemas de organización, pues fue impecable, ni hubo problemas con los artistas, ni con la gente, ni con la municipalidad. No, la manzana podrida fue, nada más ni nada menos que los encargados del sonido (e iluminación, pero de eso se encargaron los reflectores del escenario, así que pues, digamos solo el sonido), adjudicado en esta ocasión, a los ya infames LA MÁQUINA DJ.

Para desarrollar mi crítica, tomemos un orden cronológico.

En primer lugar actuaron los grupos de baile, que requieren de una infraestructura bastante menor (sólo tené qué poné el temita y los vagos bailan viteh?), por lo cual, delegación tras delegación se desenvolvieron sin problemas. Por otro lado, era notable la columna de luces a un lado del escenario, que por más esfuerzo que realizaba, no lograba iluminar convincentemente con las luces de colores a los artistas (hay que probar esas cosas antes ¿no?). Error Nº1.

Luego de eso, llegaron los solistas, que a lo sumo, contaban con un cantante y dos guitarras. No problem aquí, aparentemente contaban con la capacidad técnica de manejar 3 líneas. Aquí no hay nada que criticar, lo hicieron tan bien como cualquiera.

Y aquí llega la parte dónde muere el muchacho. Las bandas. Nuevamente en orden cronológico:

Hay que ver: Eran varios músicos (2 guitarras, bajo, un par de voces y un acompañamiento con bongós), el sonido en este caso fue sorprendentemente impecable, pero ojo, estuvo bajo la dirección de un técnico calificado (que, oh! curiosidad, trabaja para La Jarana DJ, y ellos sí que saben como hacer las cosas).
Estado Neutral: Se empezó a complicar (guitarra, bajo, un par de voces, y una batería), realmente, horrible lo que armaron los sonidistas, una tremenda vergüenza, aquí realmente se nota que lo que saben hacer es poner Reggaeton en cumpleaños de quince (y, por favor, limítense a eso muchachos, que para lo demás lo único que hacen es pasar vergüenza). Notarán en el correspondiente video, que hubo varios problemas, primero, la guitarra brillaba por su ausencia, y eso que la habían usado anteriormente los chicos de Hay que ver, (y claro, si armás la mesa de control al lado de una torre de parlantes, es lógico que no vas a escuchar como suena), el bajo, otro tema, en ocasiones se escuchaba, pero en otras cuando el nivel sonoro de este instrumento se incrementaba, simplemente, los bafles no lo reproducían, la segunda voz, por momentos desaparecía en el aire. Ahora un capítulo aparte, la batería, que como todos saben es un conjunto de instrumentos separados, bombos, platillos y demás, por lo que requiere de cuidadosa disposición de micrófonos para ser captada correctamente, pues ahí está el tema, la gente de LA MÁQUINA DJ, no tenía micrófonos (no, no es un chiste), por lo que decidieron colocar solamente uno y con eso esperaban que suene bien (lindos nenes ¿no?). Error 2 a inf.
Mala Reputación: Parece que se dieron cuenta de algunas cosas en el intermedio y lograron que el bajo se escuche en todo su esplendor, pero hasta ahí llegó todo ya que los problemas con las guitarras inaudibles y las baterías mono, opacaban de manera espantosa la actuación de la banda, también cabe mencionar la palabra ECUALIZADOR, cosa que la gente de LA MÁQUINA DJ no conoce aparentemente, y si lo conoce, le recomiendo los LIBROS y ESTUDIOS para logar hacer uso de tan complejo instrumento.
En resumen, impresentable.

Desde El Bardo les recomendamos nunca pero nunca contratar a LA MÁQUINA DJ para ningún tipo de fiesta, para tal caso, le pasamos el siguiente teléfono 0342-4941-424, que es el de La Jarana DJ, los únicos en la ciudad capaces de ofrecer un sonido de calidad y a su vez capaces de sonorizar la presentación de una banda.

En fin, felicidades Mala, y a todos los artistas que participaron, que al fin y al cabo, son de Laguna Paiva, y saben que nosotros estamos con ellos.

Saludos, Bledo.

You are a Pirate!

La mano viene así: En un rato de ocio hoy por la mañana, decido entrar a Taringa a ver que hay de nuevo, y me encuentro con Need for Speed Shift, la última edición de este memorable juego de carreras, que curiosamente, sale a la venta el día de mañana, pero como es costumbre, siempre se filtran antes de la fecha. Sin ir más lejos, hace un mes ya que estoy utilizando Windows 7 como SO principal, y la fecha de salida de éste es en Octubre. Reflexionando un poco, me vienen ganas de escribir esta entrada con un objetivo en mente, el de dar mi apoyo a la piratería, como dicen aquellos que la aborrecen, o si prefieren, al libre intercambio de información en Internet.

Estoy al tanto que ahora van a saltar todo aquellos que dicen que la piratería afecta a los artistas, diseñadores, programadores, etc. Pero hay evidencia de que eso no es así.
Primero que nada, no soy yo el único en afirmarlo, me apoyan también Blur, Radiohead y Pink Floyd (no, no me fumé el mouse, es verdad), lean esta nota y entérense.

Ahora bien, hay gente que dice que en realidad los artistas son perjudicados por estos hechos, bandas como Metallica, la cantante británica Lilly Allen, y demás tienen una fuerte posición en contra de la piratería, pues afirman que perjudica a los artistas. Fuera del hecho de que los de Metallica no están desnutridos ni micho menos, y que Lilly Allen hasta el momento no ha tenido que dejar de veranear en Italia, su discurso tiene algo de sentido, pues si a los artistas les dan regalías por sus discos, y si estos no se venden, ellos no ganan. Pues si, pero no... En una entrevista León Gieco afirmó que los contratos de este tipo solo reportan hasta un 10% del precio del disco al artista, lo cual no deja de ser plata, pero no es nada comparado con el resto que se lleva la disquera (y esas sí que no se pueden quejar de nada, ya que un CD a $40 es ciertamente un robo). León en esa nota también decía que el mayor ingreso que él tiene son los Shows, ¿y quienes van a los shows?, aquellos a los que le gusta León Gieco, ¿y cómo hago para que me guste León?, escuchá sus temas, ¿y dónde?, en un CD (en este caso de $25 a lo sumo), ¿y si no me gusta?, plata quemada pues, o talvez puedas bajártelo de Internet y si te gusta te comprás el CD y vas al recital, ¿viste que no era tan malo todo esto?.

Otra vez, no hablo sin fundamentos, me ha sucedido a mí con artistas como Joss Stone, a la que accedí por Internet, y luego compré sus discos, porque nadie puede negar que tener el disco en la mano, con el librito y todo no es mejor que sólo el audio, ni que hablar de la calidad de un archivo WAV con un MP3.
Volviendo a la Srta. Allen, algunos memoriosos recordarán que ella se hizo famosa gracias al libre intercambio de archivos On-Line, pues se dió a conocer en su MySpace. Sin ir más lejos, gracias a este intercambio libre, las bandas locales pueden dar a conocer sus temas, y ganar así popularidad, tal es el caso de Estado Neutral, banda de la cual encontrarán algunos temas en el reproductor de música del blog. Es como si la piratería fuera la radio del siglo XXI, pues para eso los artistas dan a conocer sus temas por la radio, ¿o van a querer que le paguemos por eso también?.

La piratería para uso personal no es mala, bajo ningún punto de vista (no, no estoy hablando del faso). Es su distribución con fines de lucro lo que no vá. Lo dijo León, a él no le parece mal que un chico de Tucumán grabe un CD trucho con sus temas para vender en el tren, sino las miles y miles de copias que se venden en los puestos callejeros. Fuera de este tema económico, la descarga de Internet no le registra ganancias (tampoco pérdidas) a nadie.

Existe también el caso de la piratería en otras áreas, como lo son los juegos y programas informáticos, pero los juegos cada vez más registran enormes ganancias de las partidas On-Line que por la venta del producto en sí (caso conocido es el Lineage que se puede bajar gratis y para jugarlo en Internet hay que pagar). En el área de los programas, cada vez más se pone de moda el Software de código abierto, que es libre y gratuito.
Mención especial merece el viejo y querido Windows, parte del monopolio de Microsoft, y que en su nueva versión tiene un precio de u$S400 en yankilandia (calcule unos $1700 por estos pagos), y del cual prácticamente dependemos si queremos hacer un uso extensivo de la PC, pues la mayoría de los programas y componentes de un PC está diseñados para funcionar con el SO de Billy. Existen otras alternativas gratuitas como Linux, pero uno se la tiene que rebuscar mucho más que con Windows. No existen argumentos en este caso, salvo el hecho de que Microsoft gana de lo lindo con o sin Windows, y que aquel que use Windows, tiene que comprar Hardware (las cosas que van adentro de la PC, víó?) compatible, lo que por izquierda le reditúa de lo lindo a Billy.

No se preocupe tampoco por los casos de juicios a los que bajan música de Internet, pues tengo una teoría (aquí sí, solamente mi apreciación) y es la siguiente: Los juicios a estas personas que parecen tan aleatorios e infrecuentes (sólo por esa infrecuencia son dudosos, vamos, ¿el vecino del juez, nunca bajó un tema?), creo yo, son sólo un acto de circo, y después de que se va la prensa le pagan u$S200 al afectado y le dicen que se calle la boca. Uno preguntará que ganan con esto. Pues que siga siendo ilegal, y esto lejos de ser algo malo, les asegura a las grandes compañías poseer una parte del mercado que, como vimos antes, esto genera, haciéndole imposible a una empresa normal entrar al mercado, por el simple hecho de que es ilegal hacerlo.
Como dije antes, éste último párrafo es solo mi opinión.

Por lo cuál concluyo con el mensaje:

¡Apoyemos la piratería!
Bajemos un CD.

Finalmente les dejo el videito del pirata que está de 10!

Y el del temita tambíen, ¡You are a Pirate! (te engancha y lo terminás viendo 20 veces)

Saludos, Bledo

Rock Paivense en Nelson

El día Domingo 6 de Septiembre, se realizará en Nelson "Expresarte 2009", en donde se presentarán:

De Laguna Paiva:
Mala Reputación
Nemba
Estado Neutral

La Oruga (San Justo)
Maple (Santa Fe)

Y además diversas expresiones artísticas

Todo comienza a las 16:00 Hs, en el Club Libertad de Nelson.

Una buena opción para el fin de semana, ¿Te lo vas a perder?



Saludos, Bledo.

Felices 40 Woodstock

Si lo saben, pues bien, y por si no lo saben, el día de ayer se cumplieron 40 años del megarecital más importante de la historia.
Desde El Bardo Pinta Solo, le saludamos, y hacemos este pequeño pero sentido homenaje.






Saludos, Bledo.

The Fletcher Memorial Home

Hace un rato estaba mirando algo de tele y tuve la desagradable sorpresa de verlo a Menem en el programa "Poder Vacante", del nada agradable Jorge Asís.

Fuera de lo que uno puede pensar normalmente en esta situación, lo que me llamó la atención, fue el estado (añejado) de Mr. M. Y en ese momento me cruzó por la mente, lo indefensos e inservibles que se tornan estos personajes en sus años seniles, y como el tiempo solo toma venganza. De ahí salté a un recuerdo de una canción de Pink Floyd, llamada como el título de esta entrada, que crea un asilo de ancianos para una serie de personajes que ya están bajando la colina, y se me ocurrió armar esta bonita página. La idea es poner la letra original y en cada foto una referencia a esa letra pero en español. Y sí, no tengo ganas de traducirla toda.

The Fletcher Memorial Home

Take all your overgrown infants away somewhere
And build them a home, a little place of their own.
The Fletcher Memorial
Home for Incurable Tyrants and Kings.

"El asilo Fletcher para
incurables tiranos y reyes"

And they can appear to themselves every day
On closed circuit T.V.
To make sure they're still real.
It's the only connection they feel.
"Ladies and gentlemen, please welcome, Reagan and Haig,
Mr. Begin and friend, Mrs. Thatcher, and Paisly,
"Hello Maggie!"
Mr. Brezhnev and party.
"Who's the bald chap?"
The ghost of McCarthy,
The memories of Nixon.
"Goodbye!""Pueden verse ellos mismos en un circuito de TV
cerrada, para asegurarse de que todavía existen"

And now, adding color, a group of anonymous latin-
American Meat packing glitterati.

"Y ahora, para agregar algo de color,
un grupo de anónimos famosos
carniceros Latinoamericanos"

Did they expect us to treat them with any respect?
They can polish their medals and sharpen their
Smiles, and amuse themselves playing games for awhile.
Boom boom, bang bang, lie down you're dead.

"¿Ellos esperan que los tratemos
con algo de respeto?"

"Ellos pueden pulir sus medallas y
afilar sus sonrisas"

Safe in the permanent gaze of a cold glass eye
With their favorite toys
They'll be good girls and boys
In the Fletcher Memorial Home for colonial
Wasters of life and limb.

"Serán buenos muchachos en el asilo
Fletcher para derrochadores de vida"

Is everyone in?
Are you having a nice time?
Now the final solution can be applied.

"¿Están todos adentro?"


¿Se están divirtiendo?
Ahora la solución final puede ser aplicada.

Hasta aquí por ahora, me parece que quedó bueno, por lo menos estaba inspirado ciertamente. Los dejo con el video de la canción (que es parecido a lo que yo acabo de hacer), y además la subo al reproductor de música v2.0.

Saludos, Bledo

Rock Paivense en Santa Fe

El día Jueves 3 de Septiembre se estará presentando Mala Reputación en la ciudad capital.
La cita es en El Sheik, 25 de Mayo 3452, Santa Fe. Las entradas anticipadas tendrán un valor de $10. Además de Mala Reputación, habrá otras bandas.

De Festival Plaza Central

Para los que no saben donde queda, les dejo un planito, y para los que tienen Google Earth, les dejo el archivo .kmz de la ubicación.

Si sos chicato o tenés monitor chiquito,
hacé click viteh!

Y por acá pasen a retirar el archivito para el Google Earth, para presumirles a sus amigos/as, novios/as o profesores/as de criptozoología.

Saludos, Bledo.

Eso no se hace, eso no se dice, eso no se toca

El Gobierno decidió abrir los archivos con los temas censurados durante el proceso. Es una lista de 4 páginas con los nombres de los temas y los artistas que estubieron prohibidos por las bestias que estuvieron en el poder en el infame período.
Una prueba más de tantas de la intolerancia que caracterizaba a la clase militar argentina.
Todos deberían hecharle una mirada al documento, en donde aparecen artistas como Horacio Guaraní, Leon Gieco, Eric Clapton y Pink Floyd.
Como muestra del poder de la democracia, y como un insulto a las personas involucradas con la dictadura del 76, les dejo un tema de los que estubieron prohibidos, Another Brick In The Wall, de mi banda predilecta, Pink Floyd.
Para ver el documento, click aquí. Se necesita Adobe Acrobat Reader para leer el documento.

¡Nunca más!

Festival Plaza Central - Lo Bueno

Hoy Domingo 26 de Julio se realizó un festival de Música organizado por la Dirección Municipal de la Juventud (suena a cargo inventado para salir del paso), o el grupo Jóvenes Proyectando el Futuro, o como sea. Sea como fuere, lograron organizar un Festival con todas las bandas de la ciudad más algunas incorporaciones de afuera.

Estuvieron:

Estado Neutral (ex NOA)

Nemba

Mala Reputación

Sebastián Vanzini

La Orquesta de Babel

El apartado técnico en lo referente al sonido fue impecable gracias a la puesta en escena de “La Jarana”, algo pocas veces visto en los shows que se han realizado en la ciudad hasta el momento. La espera entre banda y banda fue mínima gracias a la experiencia de los sonidistas.

La concurrencia de gente al principio fue algo escasa, pero conforme avanzó la jornada, la gente empezó a llenar el espacio frente al escenario de la Plaza Central.

Respecto a las bandas, NOA debutó con nuevo nombre y nueva alineación, Estado Neutral con la adición de Emanuel Ariza, desplegando un repertorio de canciones propias, más la adición de “Día Feliz” de Las Pelotas. Su presentación duró aproximadamente media hora. A continuación se presentó Nemba, con un repertorio totalmente propio, más una improvisación al final. También aquí hubo nuevas incorporaciones, la de Gonzalo Pighín en bajo. Luego hizo su entrada Mala Reputación con canciones punk propias y algunos covers. Estuvieron en el escenario cerca de una hora. Al finalizar “Mala”, subió Sebastián Vanzini, presentando un par de temas en solitario, y luego presentando varios temas con invitados especiales. Acerca de La Orquesta de Babel, destaca la participación del hijo del famoso Dardo “Huevo” Pavón, una banda de la ciudad de Buenos Aires. Mezclaron varios estilos musicales como polka, tango, chamamé y demás.

Todo concluyó alrededor de las 20:30 de la noche.

A continuación, una galería Fotográfica:

Y unos Videos para cerrar la nota.

Que onda Microdancing?

Que hay con este temita? que hay con Babasónicos y el video de este temita?
Banda Pop o "Pap", Banda "Papa"..?
Como seria una banda "Papa"?
La verdad no se pero lo primero que se me ocurre es que no tiene forma específica y cualquier cosa sin forma podría ser una papa...
Y Babasonicos tiene una forma desarmada.
Lejos esta la banda de ser lo que han sido sus principios, mas alla de los paso a paso que han tenido para llegar a deformarse...
Y Microdancing?...
En pocas palabras el tema tiene toda la onda y no me deja lugar a criticas duras a pesar de ciertas obviedades...
Quien no le pone su toque Microdancing a cualquier tema q suene para bailar?
Seguramente casi nadie ecxepto yo inconcientemente y queda super bien...
A ver que onda en vivo...

Y donde está el rock? ni en el video chabon!
Pero no... el rock esta tapado por el "pap"...
Rock "papeado", Rock deformado... Otra vez la papa...
"No esperes nada de mi, no esperes nada de mi... Haciendo lo que mas me gusta..."
Si Babasónicos se "papeó" es porque se dio tanto intencional como accidentalmente y antes que digan cualquier cosas, a mi entender son bien hombrecitos por hacer lo que quieren arriesgándose a cualquier crítica vacía...
Los estoy defendiendo Jajajaja

Definitivamente vale decir Microdancing es el ejemplo mas lúcido del "papeo" que sufrio la banda con el paso de los años pero la mayoria de sus canciones no son tan así...
Todos los caminos por recorrer, todos conducen a Córdoba...
Babasónicos no fue ni será una porquería...
Y MUCHO mas lejos está de ser la mejor banda del mundo y del país, pero si vivieran en Nelson podria ser la mejor banda de Nelson con Candiotti incluído...
Me imagino al cantante de Babasonicos trabajando en el Frigorifico con Juan Diego y al Angel y Sefon siendo protagonistas del videoclip...JUJuJU...

Damián Andrés, el de JUNIOR

Llegar a Seattle

Una vez fuimos a Seattle...

Llegar a Seattle...

Ser de Seattle... yanqui del oeste... Paivero norteamericano.

Agarra la escoba, usala "como de guitarra". Equipo de Musica Aiwa o Sony al palo... CD Nevermind ( o casette en casa de Tavi o en un viejo grabador negro en algun otro lugar)... Empeza...

- Smells Like Teen Spirit... Chan chanan chananan chanchanan... Chanan... chanan... (ese chanan me suena pregunta - chanan?-) A dinaial!!

- In Bloom... Vende los niños por comida? Waaaooouuu... Si... Tierno Yo...

- Come As You Are... Aire de la FM Condor no? suena de por ahi... Guitarra y bajo inolvidables (tengo la intro como tono en ni NOKIA 1100)... Alto video... memoryyy...

- Breed... Deskontrol... Gordo morocho despeinado con bateria invisible...Sony sin dudarlo...

- Lithium... I'm so happy...So ugly... I found God...Genial... I love you and I'm not gonna crack... Crack la cabeza locooo...

- Polly... Aire... Aire lleno... nada vacio...

- Territorial Pissings... Come On..! Pichí... perrito mea al lado de la puerta...Aire a la mierdaa...

- Drain You... Sangre mas sucio? en partes parece asi... gritameeeee... You're my vitamins... Vitamina C (la mandarina tiene mas olor que la naranja).

- Lounge Act... Parece un eructo trucho y largo... bajo pronunciadooo con un escobillon... la verdad cubierta de seguridad. y si no? si ni hablar.

- Stay Away... God is Gay... Todos somos gays cuando estamos contentos... cuando soñamos despiertos un poquito por un momento en un lugar... Stay away de esos delincuentes querido! (gay es alegre en ingles).

- On A Plain... Plain redondo... Plain q no se puede ver entero porque es redondo... como pelota y no como feta de paleta... Algo de aire pero no tanto. Me amo mas q vos a mi...

- Something In The Way... Noooo... epa que paso?? El aire se transformo en agua. Respiro agua con olor a pescado por ahi abajo del puente... Creo que voy a morir y no de Gripe A...

- Endless Nameless... El muerto revive con ganas de morir... O segui viviendo o se moria y no vivia mas... lo mejor va ser llegar hasta aca... No mas... No tiene fin y no tiene nombre...

Hasta acá fue...

...y la Proxima vemos que onda Microdancing...

by: Damián Andrés, el de JUNIOR...